Det er sjovt at spille med andre, mens vi spiller. Men det kan også være en menneskelig udfordring når den sidste tone er rindet ud. Jeg prøver at samle lidt her som kan gøre jeres sammenspil bedre. Noget af det kommer til at gå igen på de andre sammenspilssider.

Jeg differensierer mellem at være menig musiker i et band, være vikar og være bandleder. Selvfølgelig skal alle tage ansvar for bandet. Men der er stadig stor forskel på de 3 roller.

Det menige medlems rolle er først og fremmest at have styr på sit eget shit, og selvom det burde sige sig selv, er det, efter min erfaring, sjovt nok en del mere end mange tror. Nej det er ikke nok at dukke op. Du skal have instrument, noder, evt. kabler, dæmpere, nodestativ, forstærker, mikrofon osv. Alt efter hvad du spiller.

Hvilken type band er det? Der er også stor forskel på bandsammenhænge. Nogle er meget centralt node/arrangementsfikserede, mens andre er mere head fikserede. Det vil sige at man finder ud af det undervejs og evt. laver nogle aftaler som alle hver især er ansvarlige for. Der er ikke noget galt i nogen af sammenhængene, men du skal finde ud af hvad det er, så du ikke skal være den der står med åben mund og blokerer for at I kan spille.

Et lille tip – hvis der ikke er givet nogen plan for, hvad det skal spilles så forvent alt. Igen er der ofte lidt forskel på om du er klassisk musiker eller jazzmusiker. Hvis du spiller jazz, er grundlaget oftest at du har modet til at springe fra det ene til det andet.

Jeg har selv prøvet/er i gang med at lære udfra nedenstående iagttagelser, og denne side er helt sikkert en jeg kommer til at udvide.

Hvad er min rolle i bandet?

Det er det første du skal have styr på, og den rolle kan være flydende fra nummer til nummer.

Jo mere arrangementsfikseret sammenhængen er, jo mere fast er din rolle også. Men i et “head” band kan du være lead i et nummer og “kor” i et andet. Igen er det vigtige at du klarlægger hvor meget du skal løfte og hvor meget du skal lade dig løfte, for det kan også være svært at lade sig løfte.

Hvis du er lead skal du vise det, også selvom der skal spilles lavt. Det kan selvfølgelig være svært hvis nogen i bandet ikke har fundet ud af at deres rolle er kor og derfor spiller som lead.

Hvis du er kor skal du lytte efter leaden og spejle dennes måde at spille på.

Bemærk, der er forskel på solist og lead.. Solisten kan godt spille melodien frit og koret, styret af leaden, skal så spille deres som leaden.

Uanset bandets type, så er det en god ide at kigge materialet igennem og lave de notater der skal til for at kunne huske det. For selvom det er et band der spiller uden noder til koncerter, så skal det jo huskes under øvning. Men tag ansvaret selv, og hvis du ikke kan huske/forstå dine notater fra gang til gang, så skriv dem om.

Alt er svært indtil du kan det

Vi skal i et band løfte et samlet niveau, og derfor er det god stil at løfte istedet for at presse ned, og en af de værste ting du kan gøre mod det samlede band er at kæfte op om at det er svært, lyder af lort eller på anden måde tale det ned, bare fordi du er det svageste led. Jeg ved godt at det kan være ubehageligt at hænge så meget i bremsen, men lad nu være med at trække alle andre ned.

Fair nok at I, i fællesskab kan blive enige om at et nummer ikke går, men hvis det er din usikkerhed der trækker alle andre ned så overvej at finde et andet band, hvor I kan spille udfra hvad du kan.

Derudover kan du støde ind i musikere der allerede før I starter med at prøve, siger at det er for svært, hvilket betyder at det kan være ret svært at komme i gang, fordi I skal overvinde det bump på vejen. Så lad være med at være den person.

Lyt aktivt

Det kan være nemt at falde i den gænge hvor du tror du lytter, men samtidig kører hjernen for at finde et svar, eller endnu værre munden kører, og overdøver det der bliver sagt. Hvis der er en dirigent i et band har de typisk en holdning der er med til at gøre det samlede musikindtryk bedre. Og hvis du så har travlt med at starte noget så du kan høre dig selv “jamen det var fordi” eller “ja det er jeg helt enig i” så når du ofte at misse betydningen. Nej der er ingen der reelt kan multitaske.

Min egen akilleshæl er en sjov bemærkning og det er ligeså forstyrrende, og reelt er der jo pausen til jokes. Så undskyld til jer, jeg spiller sammen med.

Øv dig hjemme

Den hænger lidt sammen med at lytte aktivt, men det er meget forstyrrende hvis du står og øver dit eget mens der bliver instrueret. Trompeten har den fordel at du kan “tørøve” så du kan stå og tænke og øve fingerløb mens der er fokuseret på en anden sektion. Jeg ved ikke hvordan det er med andre instrumenter, men hvis alle står og øver deres eget kan du ofte gå hjem med en følelse af at vi jo kunne have nøjedes med at skrive aftaler ned og så spare køretiden.

Forberedelse

Der er mange ting du kan forberede derhjemme. Først og fremmest kan du naturligvis løbe noder og aftaler igennem, men hvis du er sanger i et band med arrangerede numre kan du hjælpe meget med at hjælpetakt numre, bogstaver, dal signio, coda osv i din tekst så det er nemmere at finde derhen.